Mort et gloire : Héros à la recherche de Kleos

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Par Van Bryan/ Sagesse Classique

C'est le grand philosophe Woody Allen qui a dit : « Je ne veux pas atteindre l'immortalité à travers mon travail ; Je veux atteindre l'immortalité en ne mourant pas. Je ne veux pas vivre dans le cœur de mes compatriotes ; Je veux vivre dans mon appartement.

Bien que cela puisse faire rire un lecteur moderne, un tel sentiment aurait été impensable pour un héros de l'âge classique. Dans L'Iliade , le héros classique Achille est motivé à s'abstenir de la bataille, et par la suite à se réengager, afin d'atteindre son kleos aphthiton (Gloire éternelle).

Pour comprendre le héros grec et, surtout, kléos, nous devons d'abord comprendre la culture de la chanson grecque et le rôle que la poésie lyrique, en particulier la poésie homérique, a joué dans la vie des hommes et des femmes classiques.

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"Homer chantant avec sa lyre" attribué à Félix Boisselier.

Culte des héros grecs antiques

Le culte des héros dans la Grèce antique était un aliment de base culturel, et la poésie lyrique était le moyen par lequel les histoires de mythes héroïques se transmettaient de génération en génération. Les anciens Grecs auraient compris les contes d'Achille, héros de L'Iliade , ou Ulysse, l'homonyme de L'Odyssée , de la même manière que les histoires de Jésus-Christ sont connues par une grande partie de la civilisation occidentale.

La poésie épique était racontée, racontée et transmise de génération en génération à l'époque de la Grèce antique. C'est devenu une sorte de fil conducteur au sein de l'ancienne société hellénique. Car si la Grèce partageait une masse terrestre, une langue et une religion communes, ce n'était pas un seul pays.

La tradition de réciter les épopées homériques et de raconter les histoires d'Achille, d'Agamemnon et d'Ulysse aurait été une tradition culturelle partagée dans toute la Grèce, d'Athènes à Sparte, de la Crète à Corinthe.

"Achille recevant les envoyés d'Agamemnon" de Jean Auguste Dominique Ingres.

L'importance de Kléos

Cependant, devenir une telle pierre angulaire de la culture grecque antique n'a pas été une mince affaire. Les héros des épopées homériques avaient d'abord besoin d'accomplir leur kléos. La première chose que nous devons reconnaître est qu'il n'y a pas de traduction exacte pour kléos. Cela se traduit le plus étroitement par « gloire » ou, plus précisément, « ce que les gens disent de vous ».

Quand il s'agit de gloire héroïque, kléos est en fait le médium ET le message. Kléos était la gloire qui a été obtenue par les héros homériques qui sont morts de mort violente et dramatique sur le champ de bataille. Cependant, kléos faisait également référence au poème ou au chant qui exprime cette gloire héroïque.

L'Iliade, est donc un type de kléos. C'est le chant d'Achille, le héros principal de l'épopée qui a atteint la gloire éternelle sur les champs de bataille de Troie. Un autre nom pour la ville de Troie était Ilium. C'est de là que vient le nom « Iliade ».

Murs de Troie. (CeriseX/ CC PAR SA 3.0 )

Cependant, kléos n'est pas simplement quelque chose qui vous est remis. Vous devez le poursuivre, souvent au prix de grands sacrifices personnels. Achille est cité comme disant…

«Ma mère Thetis me dit qu'il y a deux façons dont je peux atteindre ma fin. Si je reste ici et que je me bats, je ne reviendrai pas vivant mais mon nom vivra pour toujours (kleos) : alors que si je rentre chez moi, mon nom mourra, mais ce sera long avant que la mort ne me prenne. – Achille (L'Iliade)

Le noeud

Nous arrivons ici à un point crucial de l'épopée homérique. C'est cette question primordiale pour les héros classiques. Est-ce qu'ils meurent jeunes et glorieusement, et ont leurs noms pour toujours ? Ou vivent-ils une vie longue et humble, mais meurent-ils en vieillards anonymes ?

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Héros de l'Iliade de Tischbein.

Achille ne décide pas vraiment quel chemin il empruntera pour la majeure partie de l'épopée. Ce n'est qu'au livre XVIII, lorsqu'Achille apprend la mort de Patrocle aux mains d'Hector, qu'il se résout à tuer le prince de Troie. Ce faisant, il inaugure sciemment sa propre disparition et réalise son kleos aphthiton.

Les kléos des héros classiques était un élément immortalisant. Les épopées d'Homère n'étaient pas considérées comme de la fiction. Dans la culture de la chanson de la Grèce antique, on pensait qu'ils transmettaient les valeurs de vérité ultimes de l'âge classique. Achille aurait vu son kléos, sa place éternelle dans l'histoire, comme étant tout aussi «réelle», peut-être plus, que sa vie actuelle.

En réalisant kléos, le héros classique est introduit dans les catalogues de l'histoire humaine. En substance, il atteint l'immortalité et est plus proche des dieux à cause de cela.


&ldquoKleos&rdquo

L'Iliade d'Homère compte 240 décès à plus ou moins long terme. La mort physique est une occurrence régulière tout au long de l'épopée, mais la culture entourant la mort n'est pas celle de l'indifférence. Il semble que de nombreux guerriers se battent pour qu'on se souvienne, avec un objectif secondaire sur la survie à la guerre. Inspiré par cette idée de l'épopée d'Homère, j'ai créé une peinture à l'huile originale représentant une représentation surréaliste d'un guerrier décapité. Kleos, le concept grec de gloire, est un thème commun au cours des événements de l'Iliade, et est souvent donné comme raison pour continuer à se battre. Cette attitude autour de la poursuite de la gloire est le fondement de ma peinture. La figure, dont la tête lévite au-dessus de son corps, est représentée avec une expression tranquille. Même si le personnage a été physiquement décapité, il n'y a pas de sang, pas d'angoisse et pas de douleur. Le personnage est en paix avec sa mort, car il a atteint la gloire posthume. Les limbes entre la vie et la mort sont également représentés à travers la bouche fermée du personnage. La culture grecque antique considérait le moment de la mort comme le moment où l'esprit, ou la psyché, quittait l'âme du corps par un petit souffle. La bouche du personnage est fermée, indiquant qu'il n'a pas encore rendu son dernier souffle. Le personnage ne possède pas de tenue ou de caractéristiques distinctives révélant une identité spécifique, il représente plutôt l'identité collective de l'ensemble de l'armée. Dans le processus de peinture, j'ai pris soin d'exprimer les nuances de la culture grecque entourant la mort et la gloire sans être complètement ouverte. Comme l'Iliade, ce sont les subtilités de la pièce qui révèlent le plus le sens de l'œuvre dans son ensemble.


Ce poème était une entrée de journal intime, et donc peut-être seulement destiné à Byron pour explorer ses propres pensées privées et sa psychologie intérieure. Cependant, comme il était sur le point d'aller au combat et s'attendait à mourir et à atteindre le statut de héros, on pourrait aussi dire qu'il avait l'intention que le poème soit trouvé et publié après sa mort.

Cette analyse est adaptée aux étudiants IGCSE, GCSE et A-Level, mais elle est utile pour toute personne étudiant le poème à n'importe quel niveau (y compris les jurys d'examen CIE / Cambridge, WJEC / Eduqas, Edexcel, OCR et CCEA).

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LE POÈME

En ce jour, je termine ma trente-sixième année

22 janvier 1824 Missolonghi (Grèce)

Il est temps que ce cœur soit impassible,

Depuis d'autres il a cessé de bouger :

Pourtant, bien que je ne puisse pas être aimé,

Mes jours sont dans la feuille jaune

Les fleurs et les fruits de l'amour sont partis

Le ver — le chancre et le chagrin

Le feu qui sur ma poitrine se nourrit

Est seul comme une île volcanique

Aucune torche ne s'allume à sa flamme

L'espoir, la peur, le souci jaloux,

La portion exaltée de la douleur

Et le pouvoir de l'Amour que je ne peux pas partager,

Mais ce n'est pas Donc - et ce n'est pas ici

De telles pensées devraient ébranler mon âme, ni maintenant,

Où la Gloire décore la bière du héros,

L'épée, la bannière et le champ,

La gloire et la Grèce autour de nous voient !

Le Spartiate porté sur son bouclier

Réveillez-vous (pas la Grèce - elle est réveillée !)

Réveille-toi, mon Esprit ! Réfléchir qui

Ton sang suit son lac parent

Descendez ces passions ravivées

Indigne virilité — à toi

Indifférent devrait le sourire ou froncer les sourcils

Si tu regrettes ta jeunesse, pourquoi vivre?

Le pays de la mort honorable

Est ici : — jusqu'au Champ, et donne

Chercher — moins souvent recherché que trouvé —

La tombe d'un soldat, pour toi le meilleur

Alors regarde autour de toi et choisis ton terrain,

VOCABULAIRE

C'est - c'est (familier, conversationnel)

Immobile — pas dérangé, pas perturbé émotionnellement

A cessé de bouger — été incapable d'affecter / cessé d'affecter

Bien-aimé - aimé par quelqu'un

Chancre — pourriture, maladie

Sein — Poitrine

solitaire — seul, solitaire

Île — île

Allumé — incendié et encouragé à brûler, comme pour le bois de chauffage

Tas funéraire — un tas de bois sur lequel un cadavre est brûlé

Exalté — dans une position élevée, un statut élevé ou un bonheur extrême

Ainsi - Par ici

Bière — un cadre sur lequel sont placés des cercueils ou des cadavres

Liaisons — s'enroule bien

Descendez — marcher lourdement sur

virilité — la masculinité, la condition d'être un homme

Tu regrettes - tu regrettes

Honorable — apporter ou mériter l'honneur

A toi - pour vous

Indifférent — pas affecté, pas dérangé

HISTOIRE/RÉSUMÉ

L'orateur dit qu'il est temps que son cœur cesse d'être si émotif car il n'a pas réussi à affecter le cœur des autres (que ce soit par amour ou en étant inspirant). (Strophe 2) Ses jours sont dans la saison de l'automne, où le dynamisme de la vie s'estompe. Il a perdu les fleurs et les fruits de l'amour, et maintenant il n'a plus que le ver et la pourriture à espérer - des images de mort et de pourriture. (Strophe 3) Le feu qui s'empare de sa poitrine est solitaire comme s'il s'agissait d'un volcan isolé sur une île. Personne n'y va allumer une torche, c'est comme un bûcher qui ne brûlera que pour détruire son propre corps. (Strophe 4) Il ressent une gamme d'émotions extrêmes - l'espoir, la peur, la jalousie qui découlent d'une douleur bienveillante et exaltante, un Amour puissant qu'il ne peut partager avec personne, mais auquel il est néanmoins lié. (Strophe 5) Mais ce n'est pas le bon moment pour que ce genre de pensées perturbe l'âme de l'orateur, quand Glory va couvrir son cadre de cercueil et sur son front. (Strophe 6) L'orateur se rappelle qu'il est en Grèce, où de grandes guerres ont eu lieu par des héros dans les temps anciens - les Spartiates tués au combat qui ont été ramenés à la maison sur des boucliers étaient aussi libres que lui aujourd'hui parce qu'ils sont morts dans la gloire. (Strophe 7) Il ordonne à son esprit de se réveiller, notant que la Grèce est déjà éveillée. Il se dit de penser à ses ancêtres, qui sont du grec ancien si vous remontez à l'époque classique - au «lac parent» de sa lignée, il lui demande d'être émotionnellement ému par cette pensée. (Strophe 8) Il ordonne à son esprit d'écraser les émotions intenses qu'il a ressenties auparavant, sinon sa masculinité (« virilité ») n'est pas digne de gloire ou de respect - il ne devrait pas être dérangé par les sourires et les sourcils de la beauté. (Strophe 9) Il se demande : « Si tu regrettes ta jeunesse, pourquoi continuer à vivre ? Le pays de la mort (la guerre) s'étend devant lui, il devrait se battre et donner volontairement sa vie. (Strophe 10) Il dit à son âme de chercher la tombe d'un soldat - c'est quelque chose de plus souvent trouvé que recherché activement parce que les soldats ne partent généralement pas au combat en s'attendant ou en souhaitant mourir. Dans le cas du locuteur, il est heureux de mourir et choisira son lieu de repos au sol pendant la bataille.

HAUT-PARLEUR/VOIX

Il s'agit d'un poème personnel, écrit par Byron dans son journal à Missolonghi, en Grèce, juste avant qu'il ne soit sur le point de mener une bataille pour l'indépendance de la Grèce contre les Ottomans (turcs). Il est probablement destiné uniquement à lui-même, ou peut-être à des amis proches, à lire après sa mort anticipée. L'orateur est donc Byron lui-même, qui explore une gamme complexe de sentiments avant de s'armer de courage et de se préparer mentalement à mourir au combat. Il décide qu'il n'a pas trouvé l'amour ou le bonheur dans la vie, donc mourir au combat peut donner une fin noble à sa jeunesse gâchée. Il y a un mélange d'héroïsme et de dépression dans ses pensées, et ainsi le poème oscille entre un ton courageux et désolé, donnant un sentiment déconcertant et mal à l'aise aux lignes.

LANGUE

Synecdoque — « ce cœur devrait être impassible » - le poème s'ouvre sur une image du cœur, qui sert d'espace réservé pour représenter les émotions et les sentiments de Byron.

Métaphore étendue — 'Mes jours sont dans la feuille jaune / Les fleurs et les fruits de l'amour sont partis / Le ver - le chancre et le chagrin / Sont à moi seuls !' - la deuxième strophe utilise une métaphore étendue, Byron visualise sa vie comme passant à travers les saisons, comme le fait la nature, concluant qu'il est dans « la feuille jaune » à trente-six ans — il passe à l'automne de sa vie, au-delà des temps d'été où l'amour était abondant. Il n'a que le structure tripartite de « Le ver - le chancre et le chagrin » à attendre avec impatience, images de décadence et de misère.

Comparaison — "seul comme une île volcanique" — le "feu" dans le cœur de l'orateur est solitaire, Byron utilise à la fois un métaphore et un comparaison ici pour démontrer l'idée que ses émotions sont passionnées mais qu'elles n'ont nulle part où aller, aucun débouché dans lequel se déverser.

Référencement- « L'espoir, la peur, les soins jaloux / La partie exaltée de la douleur / et le pouvoir de l'amour que je ne peux pas partager » - le poète utilise une liste de noms abstraits pour illustrer la gamme extrême d'émotions positives et négatives qu'il ressent, y compris la oxymoron « soins jaloux », qui souligne à quel point certaines de ces émotions sont contradictoires. Il y a aussi une sorte de vérité dans le fait que prendre soin de quelqu'un ou de quelque chose peut se transformer en jalousie lorsque la situation n'est pas réciproque et que l'amour n'est pas rendu. L'expression « portion exaltée de la douleur » est également contradictoire, car l'adjectif « exalté » peut désigner à la fois un bonheur extrême ou une personne occupant une position élevée. La double nature de ce mot est probablement utilisée délibérément, pour suggérer que Byron apprécie en partie l'état de tristesse dans lequel il se trouve, comme si cela lui était réconfortant ou confortable, et cela implique également qu'il idolâtre sa douleur, la plaçant sur un piédestal et lui permettant de consommer fréquemment ses pensées et de dicter ses actions.

Personnification — certain noms abstraits sont personnifiés, tels que « Amour » et « Gloire », pour impliquer qu'ils sont des états d'être élevés auxquels nous devrions toujours aspirer. Il s'agit également d'une technique couramment utilisée dans la littérature grecque et romaine classique, et comme Byron est en Grèce et se sent redevable à la culture et à l'histoire grecques, il convient qu'il utilise la même technique dans son écriture.

Structure tripartite — "L'épée, la bannière et le champ" - Byron semble être devant un champ de bataille, envisageant la bataille qui est sur le point de s'y dérouler - il a peut-être l'impression qu'il sera une figure importante de l'histoire en participant à cette bataille . La structure tripartite est un dispositif rhétorique qui agit presque de manière persuasive sur lui-même, comme s'il essayait de passer d'un état d'introspection et de dépression à l'action et à la confiance.

Question rhétorique - "Si tu regrettes ta jeunesse, pourquoi vivre ?" la question renforce l'intention persuasive du poème, en utilisant la logique pour construire un argument contre l'idée de continuer à être misérable et en déclin, Byron décide qu'il vaut mieux mourir pour une cause noble que de continuer à vivre dans un état de désespoir, cela semble avoir un effet positivement persuasif sur son esprit et l'encourage à rechercher la Gloire dans la mort si dans la vie il est incapable de trouver l'Amour.

STRUCTURE / FORME

Sous-titre22 janvier 1824 Missolonghi (Grèce) — le sous-titre du poème lui donne un sentiment de style documentaire, historique et monumental, comme si le poème marquait un tournant important dans la vie de Byron, et peut-être dans l'histoire - alors qu'il était sur le point d'entrer en guerre avec l'empire turc et de se battre pour le grec indépendance. Cela implique également la forme épistolaire du poème - le fait qu'il s'agissait d'une entrée de journal privé, destinée à Byron pour exprimer ses pensées et explorer sa propre psyché, plutôt que d'être lu publiquement par d'autres. Bien que, d'un autre côté, Byron sache qu'il était célèbre et qu'il y avait une chance que ses pensées privées aient été publiées après sa mort, il a donc peut-être aussi écrit le poème pour préparer le public à le commémorer. héroïquement après sa mort au combat.

Élégie — Si nous pensons que Byron voulait que le poème soit trouvé et publié à titre posthume (après sa mort), alors il pourrait également être considéré comme une sorte de élégiaque poème, l'un destiné à commémorer les morts - curieusement, cela en ferait également la propre élégie de Byron à lui-même, car les élégies sont généralement écrites sur d'autres personnes. Tragiquement, Byron a attrapé de la fièvre et est mort avant d'avoir jamais atteint la bataille, et donc sa mort n'était pas celle qu'il envisageait pour lui-même - bien qu'il soit toujours vénéré aujourd'hui comme un héros en Grèce, une partie d'Athènes portant son nom (Vyronas ).

Schéma de rimes ABAB — la rime alternative du poème implique peut-être une oscillation entre les deux états d'esprit conflictuels de Byron - il est déchiré entre succomber à ses émotions intenses et se vautrer dans un état de dépression alors qu'il essaie de continuer sa vie, ou rechercher activement la mort au combat et on se souvient comme un héros.

Tétramètre iambique / dimètre iambique — les trois premières lignes de chaque strophe utilisation tétramètre iambique - quatre pieds par ligne, disposés en syllabes non accentuées. Ils raccourcissent vers la fin de chaque strophe, se terminant par dimètre — deux pieds par ligne. Cela a pour effet que chaque strophe a l'impression d'être écourtée - peut-être pour anticiper que la vie de Byron est écourtée, ou bien sa tentative d'empêcher ses émotions intenses de prendre le dessus sur son esprit en reprenant un certain contrôle sur ses pensées. De plus, le l'utilisation d'une demi-rime indique la mort/la décomposition, par exemple « bouger » et « Love », ou « partie » et « seule » se ressemblent visuellement, mais ont phonétiquement de légères différences de prononciation.

Volta — 'Mais ce n'est pas Donc' - la strophe commençant par ces vers signifie un volte — un tournant dans le ton du poème Les pensées de Byron passent d'une consommation autodestructrice à des émotions conflictuelles à une projection vers l'extérieur, se convainquant qu'il peut utiliser ses sentiments pour se battre pour la gloire et regagner son honneur et sa noblesse. L'utilisation des italiques ainsi, ici, maintenant -est également très emphatique, ils mettent l'accent sur le temps et le lieu, contribuant à renforcer l'argument selon lequel ce n'est ni le moment ni le lieu de s'apitoyer sur soi-même, car c'est le moment d'agir.

Parenthèse — 'Réveillez-vous (pas la Grèce - elle est réveillée) » - l'utilisation de parenthèses ici fournit un intermède comique à un poème sérieux sur la vie, la mort et la gloire. Byron semble conscient que le sujet de sa strophe précédente était la « Grèce » elle-même, et ainsi le verbe impératif 'éveiller' se lit d'abord comme s'il se réfère toujours à la Grèce. Il propose la correction "Réveillez-vous, mon âme" dans la deuxième ligne, qui sert également d'anaphore - une répétition du mot "Réveillez-vous" au début de la ligne. Cela suggère une nature autocritique et que Byron est aussi bien conscient que douloureusement de ses défauts, car il se critique lui-même pour une écriture peu claire alors même qu'il écrit le poème.

LE CONTEXTE

C'était la dernière entrée dans le journal de Byron avant sa mort (à l'âge de 36 ans, ce qui pour l'époque était d'âge moyen pour la plupart des gens). Il était à Missolonghi, en Grèce, attendant de recevoir des ordres de bataille pour une attaque qu'il avait planifiée contre l'armée ottomane - à l'époque, le grec était sous occupation turque, et donc Byron se battait pour l'indépendance de la Grèce et se considérait comme un honorable sauveur de le peuple grec. Il n'était pas directement grec lui-même mais a reçu une formation approfondie et très influencée par la littérature et l'histoire grecques classiques, et ainsi (comme il le reconnaît dans son poème) il a ressenti une parenté et une solidarité avec le peuple grec, dont certains ont rendu ses sentiments de parenté. et certains qui cherchaient à exploiter sa richesse et sa générosité. Byron s'était exilé d'Angleterre à ce stade de sa vie en raison de plusieurs scandales et personnalités de la société qui cherchaient à ruiner son nom. Il s'installa donc un temps en Grèce et s'impliqua dans la politique là-bas. Il a vendu une partie de ses biens et accumulé des dettes afin de financer la campagne politique qu'il a orchestrée contre les Ottomans. Bien que Byron soit tragiquement mort d'une fièvre avant d'entrer dans la bataille, les Grecs ont réussi leur guerre d'indépendance et reconnaissent à ce jour la contribution de Byron à leur campagne réussie, nommant une partie d'Athènes "Vyronas" en son honneur.

Spartiate porté sur son bouclier — les soldats spartiates morts étaient ramenés chez eux sur leurs boucliers en signe d'honneur, il était de notoriété publique dans la Grèce antique que les Spartiates (qui avaient une culture guerrière) n'avaient jamais abandonné leurs boucliers - soit ils retournaient à Sparte portant leurs boucliers, soit s'ils mouraient le d'autres soldats les ramenèrent à Sparte sur leurs boucliers en signe de respect et d'honneur.

Héros byronique — Le concept de « héros byronique » existe dans la littérature et les histoires encore aujourd'hui, et il découle de Byron et de ses singeries folles. Une figure en conflit qui a déclaré un jour : "Je suis un mélange si étrange de bien et de mal qu'il serait difficile de me décrire". Les extrêmes antithétiques du bien et du mal, les ténèbres et la lumière étaient inhérents à la nature de Byron, et ils peuvent être considérés dans ce poème comme des facteurs de motivation derrière ses actions et ses décisions de vie. Il est tiraillé entre les plaisirs et les peines « exaltés » qu'il éprouve dans la vie, et l'idée que, dans la mort, il pourrait abandonner sa vie pour une cause plus grande que lui. Il semble considérer la décision comme partiellement altruiste - pour le plus grand bien du peuple grec - et partiellement réparatrice - de regagner son propre honneur après être devenu tristement célèbre en Angleterre et s'être imposé un exil.

Le poème explore également la Grec classique notions d'héroïsme, notamment psuché — le concept grec d'âme ou d'« esprit », et kléos - le type de renommée et de gloire atteint après être mort sur un champ de bataille.

ATTITUDES

C'est une sorte de faiblesse d'être gouverné par nos émotions - Tout au long du poème, il y a une bataille entre le cœur - les émotions - et l'esprit - la logique/la raison et le poème progresse structurellement des explosions émotionnelles à la pensée calme, logique et déterminée. Elle passe aussi psychologiquement de l'interne à l'externe, de l'introspection et de la passivité à l'action.

La mort peut restaurer la noblesse qu'une personne a perdue dans la vie — Comme mentionné dans le contexte, le concept de kléos semble au centre du poème - Byron estime qu'il n'est pas trop tard pour regagner son honneur et se souvenir comme une figure positive de l'histoire, plutôt que comme une ruinée et crapuleuse. À l'époque, il avait été impliqué dans divers scandales en Angleterre et était très défavorablement dépeint aux yeux du public (ayant été positivement célèbre auparavant, il a trouvé cela difficile à supporter), il a quitté l'Angleterre pour ne jamais revenir vivant et avec cette transition, il semble également avoir senti qu'il pouvait encore gagner la gloire et la renommée positives qu'il avait toujours recherchées, bien que cette fois, cela nécessiterait un sacrifice de sa propre vie pour y parvenir.

Les étapes de la vie sont comme les saisons — il est courant dans la littérature de décrire la vie d'une personne comme se déroulant au cours des saisons ou à diverses étapes naturelles - le printemps est souvent l'enfance et le début de l'âge adulte, l'été est la fleur de l'âge d'une personne, l'automne est un moment pour se calmer et réfléchir - peut-être enseigner ou passer sur la connaissance, et l'hiver pour le repos, le plaisir et la paix. Byron estime qu'il a dépassé son apogée, il est à l'étape « de la feuille jaune » de sa vie, mais ne s'est pas installé ni marié (bien qu'il ait eu plusieurs enfants avec différentes femmes et a également adopté une fille musulmane dont les parents ont été tués en guerre), il n'est pas au stade typique d'une étape «d'automne», alors il décide de choisir une fin différente pour lui-même, comme il a également choisi un chemin alternatif et inhabituel dans la vie.

Toute la culture occidentale a ses racines dans les traditions grecques et romaines antiques — Byron rend hommage à la littérature et à l'histoire grecques dans lesquelles il a été éduqué en vivant en Grèce et en luttant pour l'indépendance du peuple grec moderne de l'empire ottoman. Il appelle cela le «lac parent» de sa lignée, reconnaissant que toute la culture occidentale vient dans un sens de cette origine grecque, car Athènes était le créateur de la démocratie sur laquelle la politique moderne et les structures sociales sont fondées.

THÈMES

  • Émotion vs Logique
  • Amour
  • Beauté
  • Décès
  • Vieillissement
  • Jeunesse vs Maturité
  • Gloire
  • Héroïsme
  • Guerre
  • Histoire occidentale
  • La noblesse
  • Sacrifice
  • la célébrité

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Kleos homérique et le western

Homeric kleos and the Western Film43 Martin M. Winkler I In The Idea of ​​Epic J.B. Hainsworth observe qu'« au début de l'Utérature, lorsque la poésie héroïque a atteint la société dans son ensemble [,]. la société a écouté dans les vues de la société du vingtième siècle." Il poursuit en soulignant que "le regard héroïque moderne."1 Dans le cinéma américain, le genre le plus étroitement lié à la tradition héroïcromantique de la littérature européenne, en particulier dans l'épopée et la tragédie, est le film par l'excellence."2 Bien que les critiques modernes, en particulier les spécialistes des études cinématographiques et des études américaines, renvoient fréquemment les qualités épiques des westerns au "mythe de l'Occident", il y a eu peu d'examens détaillés pour déterminer où dans ces films ces fonctionnalités doivent être trouvé. Le présent document, quel support est le film, et pas nécessairement les productions qui se déroulent dans les plus critiques occidentales. Selon le critique de cinéma français André Bazin, le Western is "die American continue mon travail antérieur sur le sujet, est destiné à combler en partie cette lacune. Il se concentre sur l'aspect fondamental du concept traditionnel d'héroïsme dans le mythe et la littérature : la renommée éternelle du héros même au-delà de la mort. Mon point de référence est, bien entendu, le plus ancien

Journal

Syllecta Classica &ndash Département des lettres classiques @ l'Université de l'Iowa


Analyse du thème Honneur et gloire

L'une des idées centrales de l'Iliade est l'honneur que gagnent les soldats au combat. Pour un homme grec ancien, la capacité de se battre au combat est la plus grande source de valeur. La gloire gagnée par les soldats sur le champ de bataille leur a permis de vivre dans la légende, devenant des héros dont on se souviendra longtemps après la mort. Les personnages de l'Iliade font souvent référence aux grands héros des siècles passés, comme Hercule et Thésée. Pour les anciens Grecs, le terme « héros » signifiait quelque chose de plus strict qu'aujourd'hui : la gloire militaire du héros pouvait le rendre presque aussi important qu'un dieu.

L'intrigue du poème est centrée sur la « rage d'Achille » et l'accomplissement de sa gloire sur le champ de bataille. La rage d'Achille provient du sentiment d'être déshonoré par Agamemnon, qui enlève Briseis, une femme qu'Achille a capturée au combat. Achille choisit de ne pas se battre plutôt que d'accepter ce qu'il considère comme le déshonneur d'Agamemnon. Plus tard, lorsqu'il rejoint la bataille après la mort de Patrocle, Achille prouve qu'il est « le meilleur des Achéens » en donnant la plus grande performance militaire de la guerre et en tuant enfin Hector, le plus grand guerrier des Troyens.

D'un point de vue moderne, on pourrait considérer Hector comme un personnage plus sympathique ou même honorable qu'Achille. Hector prend soin de sa femme, de son enfant et de sa ville, et travaille sans relâche pour les sauver de la destruction. Achille ne se soucie que de lui-même et passe une grande partie du poème à bouder. Cependant, du point de vue de la Grèce antique, Achille est en quelque sorte plus héroïque ou honorable simplement parce qu'il est le plus grand guerrier sur le champ de bataille. De même, Paris est un bel homme et un bon amant, mais parce qu'il se tient en retrait de la bataille, il est largement l'objet de mépris et est dépeint comme une figure ridicule tout au long du poème.


Dans quelle mesure la légende de Troie est-elle réelle ?

De puissants guerriers, la plus belle femme du monde, une intervention divine et un cheval de bois géant - la guerre de Troie est l'une des plus grandes histoires de l'histoire ancienne, mais, écrit Michael Scott dans L'histoire de la BBC révélée, dans quelle mesure la légende est-elle réellement vraie ? Et les personnages clés impliqués – Achille, Hélène, Paris – étaient-ils basés sur de vraies personnes ?

Ce concours est maintenant terminé

Achille attacha les talons de l'homme qu'il venait de tuer en combat singulier – Hector, héros des Troyens – et attacha le corps sans vie à son char. Il monta à bord et encouragea ses chevaux à bouger, traînant son ennemi tombé autour et autour des murs de Troie afin que tous à l'intérieur puissent voir le sort qui était arrivé à leurs plus braves et plus nobles protecteurs. Après cette humiliation, Achille est retourné au camp grec, où, pendant les 12 jours suivants, il a encore profané le corps d'Hector en refusant les rituels funéraires appropriés. Il a fallu l'intervention des dieux avant qu'Achille ne rende Hector à son père pour des funérailles.

Le récit est l'un des plus effrayants - non seulement pour la mort d'un guerrier au combat, mais pour le manque de respect envers son corps - dans le texte de l'Iliade d'Homère, un poème épique sur les tentatives fatidiques des Grecs d'assiéger la ville de Troie . La scène a tout ce qui, pour les anciens Grecs et Troyens, était à la fois le meilleur et le pire de la guerre. Il offrait à Achille l'opportunité de la gloire éternelle en battant le plus grand guerrier de Troie, tout en montrant comment la guerre pouvait conduire l'humanité à mettre de côté ses principes les plus fondamentaux et à risquer de devenir quelque chose de moins qu'humain. Les dieux eux-mêmes sont nécessaires pour le rappeler à Achille.

L'Iliade d'Homère est une histoire d'effusion de sang, de conquête, de lutte, de perte, de destin, d'héroïsme et de gloire, centrée sur la légendaire campagne de 10 ans des Grecs. C'était une guerre soi-disant à cause d'une action : le prince troyen Paris enlevant Hélène, la plus belle femme du monde et épouse de Ménélas, roi de Sparte. Pour réparer ce tort, Ménélas, aidé par d'autres rois et guerriers grecs, dont son frère Agamemnon, Ulysse, Ajax et Achille, s'embarqua avec une force énorme vers Troie et partit en guerre contre Paris, son frère Hector, leur père Priam et le reste du peuple troyen.

Qui était Homère ? Le poète et l'énigme

L'homme nommé comme l'auteur de l'Iliade et de l'Odyssée est autant un mythe que les histoires qu'il a racontées sur les guerriers, les dieux et les chevaux de bois. Les premiers documents affirmaient qu'Homère était aveugle et était originaire de la côte ouest de l'actuelle Turquie, mais aucun détail précis n'est encore connu. Pourtant, Homère est devenu l'une des plus grandes influences sur la culture et l'éducation grecques, et une source principale sur la guerre de Troie - bien qu'on pense avoir vécu au VIIIe ou au IXe siècle avant JC, environ 500 ans après la guerre de Troie.

« Pas moins de sept villes l'ont revendiqué comme leur propre fils préféré. Mais quand a-t-il vécu et pour qui a-t-il composé ? Encore une fois, il n'y avait pas d'accord ou de certitude – principalement par manque de preuves décisives », explique Paul Cartledge, ancien professeur AG Leventis de culture grecque à l'Université de Cambridge.

Homère a peut-être composé et interprété ses épopées pour les cours royales et les festivals. Alors qu'il aurait été l'un des nombreux poètes épiques oraux sur de nombreuses générations, il en vint à être considéré comme l'incarnation de la tradition. Non seulement les poètes et les récitants en sont venus à s'appeler « Homeridae », ou les « enfants d'Homère », mais les générations suivantes lui ont attribué une grande partie de la poésie épique orale. Au VIe siècle avant JC, le tyran athénien Peisistratus a payé le meilleur de ces Homéridés pour dicter les épopées homériques que ses scribes devaient écrire, les aidant à passer d'un art oral à un art écrit.

Ainsi, alors que le vrai Homère s'appuyait sur une tradition de poésie épique orale qui remontait à des générations avant lui, il en vint à être considéré comme l'ancêtre de cette tradition.

Pouvons-nous considérer les documents historiques des épopées d'Homère ?

« Il y a de nombreuses raisons pour nous d'être sceptiques quant à l'affirmation selon laquelle les épopées homériques sont des documents historiques », explique Paul Cartledge. "Nous devrions douter de l'idée qu'ils impliquent des origines historiquement authentiques pour le monde grec de la fin de l'âge du bronze - ce que les érudits appellent conventionnellement le monde" mycénienne " après sa ville la plus riche et la plus puissante.

« Un exemple est la question de l'esclavage. Bien que l'institution et l'importance de l'esclavage soient reconnues dans les épopées homériques, leurs auteurs n'avaient absolument aucune idée de l'ampleur de la détention d'esclaves pratiquée dans les grandes économies de palais mycéniennes des XIVe ou XIIIe siècles av. Ils pensaient que 50 était une exploitation suffisamment importante pour un grand roi, alors qu'en réalité un Agamemnon de l'âge du bronze pouvait commander le travail non libre de milliers. Une telle erreur d'échelle suggère une fragilité majeure dans la rigueur historique du récit.

Le fameux tour du cheval de Troie

La fin de la guerre est l'élément le plus célèbre de l'histoire. Les Grecs, incapables de remporter une victoire nette sur le champ de bataille – même après qu'Achille ait tué Hector – se sont plutôt tournés vers un tour de ruse. Ils ont construit un grand cheval de bois, ont caché certains de leurs meilleurs combattants à l'intérieur et l'ont laissé comme un «cadeau propitiatoire» aux Troyens, avant de préparer leur camp et de s'éloigner apparemment. Croyant la guerre gagnée, les Troyens ont déplacé le cheval à l'intérieur des murs de la ville, dans l'intention de l'utiliser pour honorer les dieux.

Cette nuit-là, les Grecs cachés sont sortis, ont tué les gardes et ont ouvert les portes de la ville pour permettre à toute la force grecque d'entrer. Priam, roi de Troie, a été massacré avec chaque homme troyen - adulte et enfant - tandis que les femmes et les filles ont été réduits en esclavage. Les Grecs ont incendié Troie. Quant à Hélène, le visage qui a lancé mille navires, son mari Ménélas avait insisté pour qu'il soit celui qui la tuerait, mais il était à nouveau submergé par sa beauté et ne pouvait se résoudre à le faire.

Le tour du cheval de Troie a marqué la fin de la guerre et est considéré comme l'une des manœuvres militaires les plus infâmes de l'histoire. Pourtant, il n'a pas été mentionné par Homère. L'Iliade se termine par la mort et les funérailles d'Hector, lorsque les dieux ont finalement convaincu Achille de cesser de manquer de respect au corps et de le rendre aux Troyens pour les rituels funéraires appropriés.

Il s'est passé beaucoup de choses entre cela et la construction par les Grecs du cheval de bois. Achille lui-même avait été tué par Paris après avoir été touché par une flèche traversant le talon, la seule partie vulnérable de son corps, d'où l'expression "talon d'Achille". À son tour, Paris connaîtrait également sa fin après avoir été touché par une flèche, tirée par un guerrier grec. Deux autres Grecs, Ulysse et Ajax, ont réussi à récupérer le corps d'Achille, mais ils ont fini par se battre pour son armure et le perdant, Ajax, est devenu fou et s'est suicidé. Tous ces récits de ce qui s'est passé après la chute d'Hector proviennent de sources autres que l'Iliade.

En fait, le poème épique ne commence pas non plus au début du conte de dix ans, avec l'enlèvement d'Hélène par Paris. L'intégralité de l'Iliade – 15 693 lignes de vers – se concentre sur quelques semaines seulement de la dernière année de la guerre de Troie.

La colère d'Achille

L'épopée d'Homère commence par un désaccord dans le camp grec entre les dirigeants. Le demi-dieu Achille, le plus fort de tous, se sent offensé car il estime ne pas avoir reçu le degré d'honneur qu'il mérite de la part de ses compatriotes grecs, et en tant que tel a décidé de se retirer du combat contre Troie. Il s'assoit sur la plage en pleurant les injustices qui lui sont faites, et prie même les dieux que les Grecs souffriront aux mains des Troyens sans lui, afin qu'ils soient forcés de réaliser sa valeur. Zeus, roi des dieux, accepte la demande d'Achille, et les forces grecques sont incapables de progresser contre les Troyens.

Les nombreux dieux de l'Olympe ont tous choisi leur camp dans le combat, certains soutenant les Grecs et d'autres du côté de Troie. Alors que la bataille fait rage, plusieurs dieux interviennent pour protéger leur camp ou nuire à l'autre. Quand Achille se retire, cependant, Zeus interdit finalement aux autres dieux de s'impliquer et les Troyens, dirigés par Hector, descendent jusqu'au campement grec et sont sur le point de mettre le feu à leurs navires.C'est à ce moment désespéré que les dirigeants grecs supplient Achille de reprendre le combat. Il refuse toujours, mais il permet à son compagnon le plus proche, Patrocle, de porter son armure sur le champ de bataille pour inspirer les hommes. Mais lorsque Patrocle charge dans la mêlée, il affronte Hector et est abattu.

La mort met Achille en colère alors qu'il jure de se venger d'Hector. Avec une nouvelle armure fabriquée pour lui par le dieu Héphaïstos, il monte dans son char jusqu'aux murs de Troie et affronte le guerrier troyen. Hector ignore les avertissements des dieux et combat Achille, au cours duquel il est poignardé au cou et meurt.

Dieux en guerre : quelles divinités grecques figurent dans l'histoire de Troie ?

Loin de se contenter d'observer la guerre de Troie depuis le mont Olympe, les dieux ont choisi leur camp et se sont impliqués

Dans l'histoire du « Jugement de Paris », l'épouse de Zeus était l'une des trois à réclamer la pomme d'or de la plus belle déesse. Elle a offert à Paris la seigneurie d'Asie, mais a perdu. Elle soutenait les Grecs et essayait souvent de les aider dans le dos de Zeus.

Le fils de Zeus était un partisan clé des Troyens. Il a envoyé des fléaux sur l'armée grecque, a aidé Hector sur le champ de bataille à tuer Patrocle, compagnon d'Achille, et a été l'un des dieux les plus virulents à se plaindre à Zeus du traitement d'Achille du corps d'Hector, ce qui a conduit Zeus à forcer Achille à autoriser l'enterrement d'Hector. . Apollo a peut-être aussi guidé la flèche tirée
par Paris qui a tué Achille.

La déesse de l'amour a remporté le concours de la pomme d'or en offrant à Paris la plus belle femme du monde, Hélène. Elle est restée sympathique à Paris et, bien qu'elle n'ait pas été associée à la guerre, s'est battue et a même été blessée.

Roi des dieux et arbitre ultime dans le conte d'Homère, c'est Zeus qui a entendu et accepté l'appel d'Achille pour que les Grecs souffrent après avoir été déshonoré. C'est Zeus qui a permis aux autres dieux d'intervenir ou non dans les affaires humaines, et c'est Zeus qui était le gardien du destin - auquel ni les dieux ni l'humanité ne peuvent échapper.

La déesse de la sagesse et de la ruse était l'une des trois candidates à la pomme d'or pour soudoyer Paris de Troie. Elle lui a offert la victoire dans la bataille et la sagesse, mais elle n'a pas gagné et a donc soutenu les Grecs dans la guerre, rejoignant souvent le champ de bataille et encourageant les forces grecques
se battre plus fort.

En tant que forgeron divin, il fabriqua les armes et les outils des dieux, tels que le casque ailé et les sandales du dieu messager Hermès. Pendant la guerre de Troie, Héphaïstos a conçu une nouvelle armure pour Achille lorsqu'il a finalement décidé de réintégrer le conflit après la mort de Patrocle. Héphaïstos est également intervenu dans les combats du côté grec.

Les événements du reste de la guerre et en fait comment la guerre est survenue ne sont pas racontés dans Homère, mais à travers un cycle plus large de poèmes épiques d'autres écrivains. C'est à partir d'autres sources que le « Jugement de Paris » a émergé, affirmant que le prince troyen n'avait pas soudainement décidé d'enlever Hélène. L'histoire a vraiment commencé lorsqu'Eris, déesse des conflits et de la discorde, a offert une pomme d'or à la déesse la plus «belle». Trois ont réclamé la pomme : Aphrodite, déesse de l'amour Athéna, déesse de la sagesse, et Héra, épouse de Zeus. Il a été demandé à Zeus de décider qui devrait avoir la pomme, mais il a plutôt laissé le choix à un humain : Paris de Troie.

Les trois déesses tentent de le corrompre. Athéna promet la victoire dans la guerre et la sagesse à Héra avec la seigneurie d'Asie et Aphrodite avec la main de la plus belle femme du monde, Hélène de Sparte. Paris a décerné la pomme d'or à Aphrodite, qui a fait en sorte qu'Hélène tombe amoureuse de lui.

Lorsque le mari d'Hélène, Ménélas, roi de Sparte, l'a découvert, il a appelé les autres rois grecs à se joindre à lui pour la reconquérir. Des centaines de régions envoyèrent leurs guerriers à la première grande réunion de l'armée à Aulis, où ils entendaient s'embarquer pour Troie. Là, les devins ont prédit que la campagne prendrait dix ans. En route pour Troie, la flotte a attaqué par erreur au mauvais endroit et a été repoussée jusqu'en Grèce. Il a fallu des années pour rassembler une autre flotte à Aulis pour une deuxième campagne, mais cette fois, le chef Agamemnon a dû apaiser la déesse Artémis en échange de vents favorables pour naviguer vers Troie. Elle a demandé au roi de sacrifier sa propre fille, Iphigénie.

Le saviez-vous?

Dans la Grèce antique, toute une profession de rhapsodes (littéralement « piqueurs de chansons ») a vu le jour pour interpréter « Homère » en compétition lors de festivals. C'était considéré comme un exploit personnel admirable d'être capable d'apprendre et de réciter tout Homère (un exploit qui aurait pris plusieurs jours), et c'était l'une des premières réalisations des critiques littéraires de la Grèce antique basés à la grande bibliothèque d'Alexandrie en Egypte à rédiger et re-présenter (sur papyrus) un texte savant « standard » des deux poèmes.

Avec le sacrifice fait, les forces grecques ont navigué à nouveau et ont débarqué sur les plages près de Troie. Cependant, ils n'ont pas passé une décennie à assiéger la ville. Ils firent des raids le long de la côte et ne s'installèrent vraiment dans l'attaque totale de Troie qu'au cours de la dixième année depuis qu'ils avaient quitté Aulis pour la première fois, comme l'avaient dit les devins. C'est en quelques semaines seulement en cette dernière année de campagne que se déroule l'action de l'Iliade d'Homère.

L'intrigue se corse

Il y a alors deux éléments à comprendre à propos de l'Iliade et de l'histoire plus large de la campagne grecque contre Troie. La première est qu'Homère était, à bien des égards, plus intéressé par les interactions humaines et divines dans et autour de l'autocuiseur du champ de bataille de Troie que par la guerre elle-même. Le premier mot de l'Iliade est "colère" - la colère d'Achille. L'accent d'une grande partie du récit d'Homère était sur les ravages causés aux Grecs par le sentiment amer d'Achille qu'il n'avait pas été suffisamment reconnu.

Du côté des Troyens, l'intérêt d'Homère portait sur les relations personnelles et les responsabilités ressenties par les différents guerriers. Paris se voulait héroïque, mais manquait de courage pour défendre ses frères et sa ville. Hector aimait profondément sa femme, son enfant et sa ville, mais en tant qu'homme de courage et d'honneur, il ne pouvait ignorer l'appel à défendre sa maison jusqu'à la mort. Tous les guerriers se sont battus pour leurs communautés et leur propre gloire personnelle – une gloire dont ils espéraient qu'on parlerait pour toujours. Les Grecs utilisaient le mot « kleos » pour résumer ce sens de la renommée immortelle.

Dans le même temps, les dieux étaient dépeints non pas comme des seigneurs bienveillants et juste, mais comme ayant des tendances humaines. Ils se sont battus, ils se sont disputés, ils ont comploté, ils ont ressenti de la jalousie et ils ont montré leur soutien à certaines parties. L'Iliade raconte l'histoire du chevauchement douloureux et glorieux de ces mondes divin et humain, ne laissant aucun personnage complètement sans faute - même l'héroïque Hector a ignoré les avertissements clairs des dieux - et aucun personnage complètement sans notre sympathie non plus. Les lecteurs de l'Iliade sont confrontés à un monde riche, complexe, difficile et trouble dans lequel il n'y a pas de bien ou de mal clair. C'est cette tension qui fait de l'Iliade l'une des plus grandes œuvres de la littérature mondiale.

Y a-t-il vraiment eu une guerre de Troie ?

Le deuxième élément à comprendre est la mesure dans laquelle Homère a basé son récit sur des faits. Y a-t-il vraiment eu une guerre de Troie ? Les écrivains anciens des siècles qui ont suivi la composition de l'Iliade d'Homère ont cherché à passer au crible les faits et la fiction, et la plupart croyaient que les événements se sont produits en grande partie. L'héritage de la guerre est certainement resté présent dans la vie des Grecs. Une région, Locris, a continué tout au long de l'antiquité à envoyer certaines de leurs femmes chaque année pour agir comme prêtresses du temple d'Athéna à Troie, soi-disant pour expier un tort commis par leurs ancêtres lors des attaques pour prendre la ville. Même un millénaire plus tard, Alexandre le Grand s'est assuré de visiter les restes de Troie sur le chemin de la conquête de l'Asie, et aurait ramassé les armures grecques laissées là depuis l'époque de la guerre.

Les Romains aussi étaient fascinés par l'histoire. Dans leurs propres récits épiques, leur ancêtre était un guerrier troyen survivant nommé Enée qui s'est rendu en Italie. Sa légende est devenue le centre du poème épique de Virgile, l'Énéide.

Quand a eu lieu la guerre de Troie ?

« La datation des épopées et de leur sujet est un sujet de débat », explique Paul Cartledge, ancien professeur AG Leventis de culture grecque à l'Université de Cambridge.

« Les anciens Grecs, discutant des œuvres d'Homère à partir du VIe siècle av. . "

Fouiller un mythe

L'érudition moderne a, dans l'ensemble, été plus sceptique. Au 19ème siècle, le site de ce que l'on pense maintenant être Troie a été découvert sur le monticule d'Hisarlik dans la Turquie d'aujourd'hui. Les fouilles, dirigées par un archéologue allemand nommé Heinrich Schliemann, étaient censées étayer la grandeur du récit d'Homère, et Schliemann a même prétendu avoir déterré les bijoux d'Helen et les trésors de Priam.

Pourtant, les fouilles ultérieures et l'enquête historique ont montré que, bien que le site soit presque certainement Troie, il n'est pas de la taille racontée par Homère. La ville montre des signes de destruction - bien que les efforts archéologiques aient été compliqués par l'existence de plusieurs colonies superposées - et des signes clairs de connexion avec le monde mycénien des Grecs.

En réalité, ce que le site indique probablement est un raid des États grecs mycéniens sur le territoire et la citadelle de Troie au XIIIe siècle av. Ce raid est devenu, peut-être car il s'agissait de l'une des dernières grandes campagnes avant que le monde mycénien ne commence à s'effondrer sur lui-même, une base appropriée pour les poètes oraux des siècles suivants désireux de composer un récit sur l'héroïsme et les actes des batailles antérieures.

De ce processus de composition orale et de recomposition sont nés les récits fabuleux et fantastiques de la guerre de Troie, dont l'Iliade est le couronnement. Il est suivi de son récit sœur, l'Odyssée d'Homère, qui raconte les histoires du retour de dix ans du guerrier grec Ulysse dans sa maison. Ainsi, les héros de l'Antiquité peuvent être assurés d'une chose : ils ont réalisé leur désir de gloire immortelle.

Michael Scott est professeur de lettres classiques et d'histoire ancienne à l'Université de Warwick, président de la plus grande branche régionale de la Classical Association, et directeur et administrateur de Classics for All


Bibliographie

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Sandars, N.K. L'épopée de Gilgamesh. New York : Penguin Classics, 1972.

Segal, Charles. Chanteurs, héros et dieux de l'Odyssée. Cornell University Press, 2001.


Kleos : LeBron James, Cleveland et l'immortalité

Note de l'éditeur : à l'occasion du deuxième anniversaire du plus grand moment de l'histoire du sport de Cleveland, veuillez souhaiter la bienvenue à James Michael Kenney-Prentiss au CtB alors qu'il nous emmène à travers la Grèce antique, les Lumières, notre plus grande année et jusqu'à l'entropie froide mort de l'univers alors qu'il nous explique ce que le sport, Kleos, LeBron James et l'immortalité signifient pour nous tous.

Être un fan des Cavaliers, c'est être sur des montagnes russes constantes d'émotion. Tyronn Lue nous laisse apoplectiques. Les railleries injustifiées de Draymond Green le sont encore plus. J.R. Swish fait battre nos cœurs avec tant de plans non-non-non-OUI à distance. Kevin Love nous rend fiers de savoir qu'il est vraiment un All Star et qu'il laisse tout sur le sol. Même les chants de "DE-LLY DE-LLY" qui ont imprégné le Q pendant son mandat à Cleveland font toujours écho aux battements de mon propre cœur de Cleveland.

Pourtant, il y a un homme qui se démarque des autres. Nous sommes tous témoins de sa grandeur. Le mauvais et le bon, les sous-tweets et les coups gagnants, son premier Décision qui a détruit l'espérance collective d'un peuple, sa Bloquer cela nous a tous fait penser, pendant un instant, que « attendez – cela pourrait-il se produire – nous pourrions en fait gagner cette chose", le tout venant d'un LeBron Raymone James. Transcendant. MVP. CHÈVRE. Après tant de moments qui définiraient toute la carrière de n'importe quel autre joueur de la NBA, il a élevé toute la ville de Cleveland dans les couloirs de l'histoire.

Être gâté par son jeu et prendre James pour acquis n'est pas une option - cela ne peut pas être une option. Quelles sont les chances qu'une équipe sportive de Cleveland participe à quatre autres finales consécutives ? Ou Super Bowls ? Ou Série Mondiale ? Il est notre plus grande star. Il est notre plus grand guerrier. Il joue pour nous, pour Cleveland. LeBron James, plus que quiconque, nous a tous donné la gloire, éternelle et éternelle.
“Ce n'est qu'un jeu.”
Pourtant, il y a ceux qui prétendent que le basket-ball n'est "qu'un jeu". Ils le rejettent et le mettent de côté. À la suite d'une autre défaite des Cavaliers en finale, de nombreux Ohioiens se préparent contre les vagues déferlantes de misère et de tourment en utilisant cette phrase ennuyeuse. Un « jeu » idiot qui baptise les millionnaires et les icônes de la culture pop parmi les personnes qui consacrent leur vie à quelque chose que les enfants jouent. Et, souligne le paresseux émotionnellement, il est particulièrement idiot de vénérer quelqu'un qui porte le maillot de sa ville, même quelqu'un d'aussi transcendant que LeBron. Le bal est un simple passe-temps - promettant presque toujours un tsunami de rage, de chagrin et de tristesse s'écrasant contre notre psyché enfantine et notre obsession frivole de « seulement un jeu ». Même lorsque le torrent nous élève vers les cieux, au-delà de nos petits désaccords, de nos stress et de nos maux quotidiens, et dans les affres d'une conflagration d'excitation, de fierté et d'extase sublime, on nous rappelle que ce n'est que temporaire, une distraction amusante des "vraies" choses de la vie - et nous nous retrouvons rapidement sur une mer calme et tranquille, nos bateaux se balançant doucement contre le vent diminué après le passage du sillage du triomphe ou de la tribulation, et nous nous disons, "ce n'est qu'un jeu".

Les jeux sont pour les enfants. Les « sérieux » d’entre nous n’hésitent pas à souligner, à leur manière terne et condescendante, que les « vraies » choses comme la politique, l’économie et la résolution des crises mondiales sont celles sur lesquelles nous devons concentrer notre attention rabougrie. Pour d'autres qui prêchent « ce n'est qu'un jeu », la nature superficielle du sport est souvent mise en contraste avec l'importance de la famille et des amis, comme si ces choses s'excluaient mutuellement, ou dans une compétition à somme nulle pour notre attention limitée qui oppose le plein expérience d'élever vos enfants engendrés contre une douzaine de maillots vides avec des "CAVALIERS" éparpillés sur le devant, comme un paquet de clés brillantes et cliquetantes secouées devant les facilement distraits.

Mais tout est faux. Chaque morceau.

Le sport compte. Le sport de Cleveland compte. LeBron James compte.

La vénération du sport remonte à la Grèce antique. Il imprègne nos sens concurrents de la culture et donne un sens plus grand à nos vies. Cela nous permet de nous lever, de crier, que c'est vraiment “Ohio Against The World !” Notre respect pour l'endroit où nous vivons, notre identité culturelle commune, notre besoin de gloire et de croire en une cause plus grande que nous est aussi vieux que les histoires elles-mêmes.

Dans la Grèce antique, peu importe où vous habitiez. Les polis, ou cité-état, vous définissait, et vous, à votre tour, aviez un devoir envers votre polis. La relation entre citoyen et polis était également religieux - de nombreuses grandes décisions politiques ont été prises en consultant les dieux, et de nombreux individus ont prié les dieux pour eux-mêmes et leur peuple. En tant que citoyen d'Athènes démocratique, l'identité civique tournait autour de la agora faire du commerce et parler politique, le ecclésia (l'assemblée générale) pour résoudre les problèmes politiques, et la participation à l'armée en tant qu'hoplite. En tant que citoyen spartiate, votre identité centrale était celle d'un guerrier faisant partie d'un syssitiai, un mess militaire (littéralement « repas commun »), dont le devoir était si grand que, lorsqu'ils partaient au combat, leurs épouses et mères disaient aux soldats de « revenir avec votre bouclier, ou dessus ».

La centralité de la polis explique aussi pourquoi l'ostracisme, l'exil forcé d'un citoyen athénien pendant une période de dix ans, a été rarement utilisé, souvent condamné, mais extrêmement important. Être ostracisé en tant qu'Athénien était, d'une manière très importante, apparenté à la mort. En cas d'ostracisme, vous avez subi une mort civique et perdu une partie centrale de votre identité. Et pour ceux d'entre vous qui pensent « j'irais juste ailleurs, ça irait », notez que ceux qui ont changé leur loyauté de polis à polis ont été vilipendés et considérés comme indignes de confiance par les Grecs - comme Alcibiade, qui a changé ses alliances entre les Athéniens, les Spartiates et les Perses pendant la guerre du Péloponnèse.
Mais à quoi cela servait-il ?

La passion pour la place de chacun et les liens avec la communauté autour d'une personne ont conduit à des conflits : combats, souffrances et sacrifices. Pourquoi l'homme antique a-t-il versé tant de sang et de labeur pendant des années polis? Ce n'était pas pour des avantages dans l'au-delà. Pour les Grecs de l'Antiquité, l'au-delà était sinistre, si tant est qu'il existait. Par exemple, dans Homère Odyssée, l'au-delà d'Hadès est une sombre affaire, remplie d'âmes errantes de morts qui ont oublié leur identité et sont privées de leur vitalité.

Ce n'était pas non plus pour la richesse. Bien que certains dans la Grèce antique soient devenus riches, la richesse elle-même était considérée comme éphémère. L'Athénien Solon, qui a jeté les bases de la démocratie, a écrit dans un poème :

Beaucoup d'hommes méchants sont riches, et beaucoup d'hommes bons sont pauvres

Mais nous n'échangerons pas notre vertu

Pour leur richesse, puisque la vertu dure toujours :

Alors que la richesse appartient tantôt à un homme, tantôt à un autre.

Ce qui importait vraiment aux Grecs, c'était kléos - gloire. Gloire éternelle. Kléos, lié au mot signifiant « entendre » et implique ce que les autres entendent à votre sujet, et pas seulement dans le présent. Non - kléos dure aussi longtemps que les gens ont le souffle de raconter des histoires sur les grandes actions des glorieux. En fait, c'était le seul manière que quelqu'un puisse avoir une chance de vivre au-delà de sa mort. Puisque la mort était permanente et la richesse temporaire, kléos était le seul moyen de sauvegarder sa place au-delà de sa propre mortalité.

Et comment a-t-on gagné kléos? En accomplissant de grandes actions. Pour les héros de la Iliade, cela signifiait tuer d'autres grands héros au combat. Patrocle tue le fils de Zeus, Sarpédon. Hector tue Patrocle. Achille tue Hector. En effet, il arrivait souvent qu'avant un duel entre un Grec et un Troyen, les deux hommes s'asseyaient et se présentaient pour indiquer combien kléos ils atteindraient en gagnant le duel. Et ils doivent se battre en duel. Le guerrier troyen Sarpedon, fils de Zeus, a parlé à son ami Glaucus de se battre, de faire face à une mort horrible aux mains de l'ennemi, et de la façon dont ils doivent néanmoins se battre, car soit ils tueraient d'autres guerriers et gagneraient kléos, ou mourir eux-mêmes et donner kléos aux autres:

Et vaillamment, jusqu'à ce qu'ils, ou nous, ou tous,

Un sacrifice commun à la gloire (kléos) tomber.

Comment saurais-tu que quelqu'un a atteint kléos dans ce monde? Par leur temps, l'honneur que les autres leur rendent. Dans le Iliade, temps implique de l'or, des esclaves, des femmes capturées, des armures ennemies capturées et d'autres fruits de la bataille.

Nous arrivons maintenant à l'immortel Achille - immortel parce que nous parlons encore de sa gloire aujourd'hui. Achille était le plus grand guerrier de la guerre de Troie, combattant aux côtés des Grecs, et le personnage principal du Iliade. Achille a le choix dans la Iliade - combattre les chevaux de Troie et mourir en héros, atteignant l'immortalité kléos ou rentrer à la maison et vivre une vie longue et heureuse, s'assignant à l'obscurité historique.

Et que s'est-il passé depuis ? Les vainqueurs et les vaincus de la guerre de Troie sont morts depuis longtemps, certains de blessures horribles et d'autres après une vie longue et prospère. Le royaume de Troie fut détruit, et bientôt aussi l'empire des Grecs mycéniens. Tout l'amour, la joie, le chagrin d'amour, les plus grands triomphes et les tribulations les plus douloureuses d'un peuple il y a longtemps - tout est parti. Surtout oublié. Sauf pour quelques rares. Et un nom s'élève au-dessus des autres comme le chant d'une sirène des profondeurs de l'histoire - Achille divin, rendu immortel à travers les histoires que nous racontons encore de ses grandes actions.

Quel rapport avec le sport ? Dans la guerre moderne, les héros ne sont généralement plus créés en tuant un grand nombre de combattants ennemis. Nous sommes en théorie plus civilisés que cela, pourtant, même les anciens Grecs ne reconnaissaient pas kléos seulement pour les grands au combat. En fait, ce sont les personnes qui ont excellé dans les grandes compétitions sportives - les Olympiens - qui vivent également à travers l'histoire.

Pour l'Olympien grec antique - il a concouru non seulement pour son kléos, mais aussi pour le kléos de son polis. Leonidas de Rhodes a remporté 12 victoires olympiques pour lui-même et la ville de Rhodes. Une enquête rapide auprès d'autres athlètes notables indique que leurs noms sont toujours associés à la ville pour laquelle ils ont concouru. Milon de Croton. Arrichion de Phigalia. Chionis de Sparte. Achille a gagné la gloire pour lui-même et pour tous les Grecs. Demetrios a gagné la gloire pour lui-même et la ville de Salamine. Et ainsi d'Achille, tous sont morts et partis - leurs noms ne se souviennent que parce qu'ils ont été victorieux sur les autres dans une compétition qui a opposé homme contre homme, compétence contre compétence et peuple contre peuple.

Il est facile de faire le lien entre les Jeux Olympiques et les sports modernes. Au lieu du sport de la lutte qui opposait un Athénien à un Spartiate, nous avons maintenant le basket-ball qui oppose la ville de Cleveland au reste de la NBA. Mais, on peut dire que la vénération grecque antique des athlètes est une notion archaïque - que nous sommes beaucoup plus modernes, plus sensés et plus sérieux pour prêter attention à de telles frivolités. Au Contraire.
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Le monde moderne, selon de nombreux témoignages empiriques, semble être meilleur, plus sain, plus sûr et plus heureux que jamais. Le dernier livre de Steven Pinker Lumières maintenant nous montre que le nombre de morts, de maladies et de violence est aux niveaux les plus bas de l'histoire. Cela comprend les taux d'espérance de vie, de famine, d'extrême pauvreté, de mortalité infantile, de mortalité maternelle, de crimes violents, de décès dus à la guerre et bien plus encore. Nous avons également plus de connaissances et un meilleur accès à celles-ci que jamais auparavant. Réfléchissez un instant : chaque smartphone avec accès à Internet est un portail vers le somme de toutes les connaissances humaines.

Et pourtant, malgré tous ces progrès, de nombreux Américains modernes se sentent aliénés, isolés et seuls. Même Steven Pinker fait remarquer que les Américains « sont en deçà de leur richesse en bonheur » et que leurs niveaux moyens de bonheur stagnent malgré les tendances mondiales à l'augmentation du bonheur moyen.

Une partie de la raison pourrait être due à l'isolement social. Dans Bowling seul, Robert Putnam montre que la participation aux organisations bénévoles en face-à-face a considérablement diminué dans la seconde moitié du 20e siècle, telles que les congrégations religieuses, les clubs sociaux, les organisations fraternelles et, oui, les ligues de bowling. Comme Bradley Campbell et Jason Manning décrivent le phénomène dans La montée de la culture de la victimisation: "l'atomisation sociale, où les gens agissent comme des individus autonomes avec peu d'implication dans des groupes stables et solitaires."

Pensez à votre propre vie pendant une seconde. Comparez ce que vous faites pendant votre temps libre aux histoires de l'époque de vos grands-parents. Nous regardons une tonne de télévision par nous-mêmes (merci Game of Thrones), consacrez de nombreuses heures à des jeux vidéo solitaires (merci Vieux parchemins), et regarder un écran d'ordinateur pendant des heures et des heures (merci Netflix). Que faisaient vos grands-parents quand ils étaient adolescents ? Vingtaine? La trentaine ? Combien d'entre nous savent qui sont voisins deux maisons plus bas ?

Nous pourrions ressentir plus connecté que jamais — compte tenu de l'avènement des médias sociaux et d'Internet en général. Pourtant, comme l'explique Susan Pinker dans le Effet de village, le contact en face à face nous offre d'énormes avantages que l'on ne trouve pas dans les relations numériques impersonnelles. Notre culture aggrave encore le problème.

Les sociologues divisent généralement les cultures en deux grands types : la culture de l'honneur et la culture de la dignité. La culture de l'honneur met l'accent sur la réputation individuelle, la bravoure personnelle et le jugement des offenses à traiter par le délinquant et l'offensé. Les cultures d'honneur démesurées ont historiquement perpétré de terribles abus, des crimes d'honneur aux vendettas. En raison de ses conséquences parfois horribles et de son bagage historique de perpétuation de la violence et des inégalités, la culture de l'honneur est généralement considérée comme archaïque et contraire à la vie dans le monde moderne.

Grâce aux Lumières, la majeure partie du monde participe désormais à la culture de la dignité. La culture de la dignité, en revanche, met l'accent sur la valeur inhérente, la valeur et l'égalité de chaque individu, encourage l'autonomie et soutient le règlement des différends par des tiers impartiaux. L'arc de l'histoire s'est vraiment penché vers la justice, et comme l'explique Paul Bloom dans Contre l'empathie, le cercle croissant de personnes que nous considérons comme nous-mêmes a conduit à accroître l'égalité pour les personnes historiquement marginalisées et opprimées.

Dans les sociétés traditionnelles de chasseurs-cueilleurs, Jared Diamond explique dans Le monde jusqu'à hier, lorsque vous rencontriez un étranger dans les bois, vous pensiez que la personne était dangereuse et que vous pouviez soit fuir, soit partir en voiture et la tuer. Et, ceux que vous connaissiez dans un village voisin, mais ne faisaient pas partie de ton les gens, étaient des sous-humains, des sorciers, des méchants, des méchants et des traîtres. En revanche, la culture de la dignité moderne considère toutes les personnes, sans distinction de race, de sexe, de genre, de sexualité et de pays d'origine, comme fondamentalement égales.

Et pourtant, la culture de la dignité a contribué à exacerber l'atomisation et l'isolement dans l'Amérique moderne. Beaucoup de partisans de « l'égalité universelle » rechignent aux idées de communauté qui, par définition, excluent les étrangers, comme le nationalisme et le patriotisme. Tamler Sommers écrit dans Pourquoi l'honneur compte, « [l]es politiques et la structure sociale des cultures de la dignité accordent toute l'importance morale à l'individu, ce qui, avec les forces dépersonnalisantes de l'industrialisation, a laissé de nombreuses personnes se sentir perdues, aliénées, humiliées et bouillonnant de ressentiment. » Sommers relie la culture de la dignité à notre lâcheté culturelle, à notre impudeur et à notre manque de solidarité.

L'honneur, correctement contraint, peut donner aux gens un sentiment de solidarité, de respect de la tradition, de connectivité et de concentration sur le bien commun. La responsabilité personnelle est indispensable, tout comme la volonté de « se défendre et défendre ses principes même face aux risques pour votre sécurité et vos intérêts matériels ». Comme l'explique Sommers, "les personnes dans les cultures d'honneur semblent avoir un sens aigu du but et du sens - il y a moins d'angoisse existentielle, et les gens savent pourquoi ils vivent, ce qui est important et pourquoi."

En bref, une culture de l'honneur correctement restreinte dans un monde autrement centré sur la dignité offre des avantages significatifs pour les individus et les communautés - pour le bonheur, le sens et la connectivité.
“CLEVELAND ! C'est pour vous !”

Les sports - en particulier les sports de Cleveland - se situent au carrefour entre les idéaux grecs antiques de kléos, temps, et le devoir civique, ainsi que la solidarité et la connectivité dans une culture de l'honneur dans un monde autrement centré sur la dignité.

Nos équipes sportives sont plus qu'un simple « jeu auquel les enfants jouent », mais sont plutôt des véhicules dans lesquels nous, une communauté, partageons la gloire du triomphe et l'humiliation de la défaite. En fait, ils constituent l'un des moyens les plus efficaces pour nous tous dans le nord-est de l'Ohio de nous rassembler en un seul peuple.

Je crois de toutes les fibres de mon être : l'Ohio est le plus grand endroit de l'histoire du monde et Cleveland est la plus grande ville de l'histoire du monde. Nous avons les meilleures personnes, avec notre hospitalité du Midwest, notre concentration commune sur le contenu du personnage de quelqu'un plutôt que sur l'argent qu'il a (comme la culture de New York) ou sa proximité avec le pouvoir (comme la culture de Washington DC ou de Los Angeles) . Nous avons quatre saisons, tout ce qu'une grande ville offre (un orchestre de classe mondiale, un musée d'art et un quartier des théâtres, une excellente cuisine et la Great Lakes Brewing Company) et tout ce que le pays offre (équitation, randonnée, chasse et Cuyahoga Valley National Se garer). Nous avons plus de présidents, plus d'astronautes, la meilleure bière, les meilleurs musées, les meilleurs généraux, les meilleures universités, les meilleures équipes sportives et bien plus encore.

La culture de l'honneur nous permet de le dire. Pour quelqu'un entièrement aligné sur la culture de la dignité, ce serait une hérésie de prétendre que l'Ohio est meilleur que partout ailleurs sur terre, ou que les Ohioiens sont meilleurs que tout le monde sur terre - en particulier ces yokels à la mâchoire lâche et respirant la bouche de Pittsburg et du Michigan. Cela nous permet également de nous délecter de la joie de la vengeance en battant nos rivaux dans les sports et en voyant ceux qui échouent qui ont offensé notre communauté. Chaque fois qu'Isaiah Thomas rate un coup, chaque fois que Draymond Green se fait éjecter, et chaque fois que Joakim Noah est un DNP-CD devrait nous offrir à tous de sublimes moments de bonheur collectif.

Les sports de Cleveland nous permettent également d'avoir quelque chose qui s'apparente à la conception grecque antique du devoir civique et de l'identité. Comme les Grecs confondaient politique et religion, le fandom sportif est, d'une certaine manière, quasi-religieux. Nous devons le soutien à notre Cleveland polis, même face à un repêchage de championnat qui a duré de 1964 à 2016. Notre identité en tant que Clevelanders est préemballée avec des idées, telles que le fandom pur et dur, une haine pour Art Modell et Jose Mesa, et des moments tristes et partagés comme Le tir, Le lecteur, et Le Fumble.

Honorer la culture et le devoir civique aide à expliquer pourquoi nous nous sentons si trahi par le contrariant odieux qui est né dans l'Ohio et qui se trouve être un fan de Golden State (ou pire encore, un fan de Pittsburg ou du Michigan). Ce ne sont pas seulement une bande de sycophantes qui mâchent la bouche ouverte et conduisent mal, mais ce sont aussi des traîtres à notre identité collective en tant que peuple. Ils ressentir mal - et nous ne devrions pas avoir honte de ressentir cela. Depuis les temps anciens, ceux qui ont changé d'allégeance ou n'avaient pas à cœur les intérêts de la communauté étaient des traîtres et considérés comme indignes de confiance, comme Alcibiade dans la Grèce antique. Donc, si vous êtes un citoyen de l'Ohio et un fan de Golden State – du fond du cœur – veuillez trouver un autre État pour brouiller un miroir.

En tant que Clevelanders, nous n'avons pas d'armées pour vaincre les villes adverses, mais nous avons des équipes sportives. Tout comme les Grecs de l'Antiquité avaient leur armée conquérante, nous avons pour cela notre armée conquérante sous la forme des Cleveland Cavaliers. Et qu'ont fait nos Cavaliers en 2016 ?

On a gagné un championnat. Nous avons vaincu les Golden State Warriors, une équipe de 72 victoires qui avait une avance de 3-1 en finale, un Goliath des temps modernes contre notre Cavalier David. Le monde entier était contre nous. Personne ne pensait que nous allions revenir d'un tel déficit. Mais nous croyions, presque religieusement, que nous le pouvions. Et les Cavaliers ont gagné.

Ce ne sont pas seulement les Cavaliers eux-mêmes qui ont gagné, c'est toute la ville de Cleveland. Tout comme les anciens Olympiens, comme Leonidas de Rhodes, les cavaliers de Cleveland terminé la journée victorieux.

Avec cette victoire est venu le temps du trophée du championnat, des anneaux et du défilé. Le monde entier a reconnu notre ville pour son perchoir temporaire au sommet de la NBA.

Nous n'aurions pas non plus pu le faire sans notre propre version d'Achille – LeBron James. Avant qu'Achille ne rejoigne les combats, les Grecs ont subi défaite après défaite aux mains des Troyens. Avant que LeBron James ne rejoigne les Cavaliers, l'équipe a subi défaite après défaite aux mains du reste de la NBA. Mais alors l'histoire est arrivée.

Et Cleveland a remporté son premier championnat depuis 1964.

Vous souvenez-vous de l'extase que nous avons ressentie lorsque les dernières secondes se sont écoulées dans le septième match ? C'était d'abord l'incrédulité – nous trouvons toujours un moyen de perdre, cela ne peut pas être réel. Puis, la ville entière a pris une inspiration collective, abasourdie d'émerveillement et d'étonnement, puis a poussé un cri de pur bonheur. La malédiction avait été levée. Nous avons gagné. Nous étions champions.

Je n'oublierai jamais cette nuit. J'étais au centre-ville, portant mon maillot Dellavedova, en train de regarder le match sur grand écran depuis un parking. La célébration qui a suivi ne ressemblait à rien de ce que j'avais connu auparavant. High fives. Câlins. Une ville entière réunie le temps d'un instant. L'amour, l'appréciation et la camaraderie se sont déversés de chaque parcelle de mon être envers tout le monde, seule autre personne dans la ville. Nous l'avait fait. Nous avait gagné. Nous avait atteint le sommet de la grandeur pour ce moment bref et temporaire.

Pourtant, ce n'était que temporaire. Comme tout le reste dans la vie.

Pour les Grecs de l'Antiquité, la mort était certaine et la richesse éphémère. Pour notre temps, même si nous construisons une civilisation qui dure des millénaires, ce ne sera qu'une ombre passagère dans les 14 milliards d'années d'histoire de l'Univers. Dans cinq milliards d'années, le soleil explosera, détruisant la vie telle que nous la connaissons. Nous n'aurons peut-être même pas à attendre aussi longtemps, car les conséquences du changement climatique, de la guerre nucléaire, des superbactéries et de l'intelligence artificielle en général pourraient tous nous tuer le plus tôt possible.

Avec suffisamment de temps, même les gloires d'Achille pourraient être perdues à jamais.

Et pourtant, quelque chose s'est passé cette nuit du septième match qui était plus grand que nous. nous avons atteint kléos. Le même genre de kléos qu'Achille et Léonidas et d'autres dans la Grèce antique ont lutté pour.

Immortel kléos - pour durer aussi longtemps que nous avons le souffle pour raconter l'histoire - Cleveland a marqué l'histoire. Au cours de notre vie, nous nous raconterons, à nos enfants et petits-enfants, des histoires sur Le bloc, Le tir, et La défense dans ce septième jeu fatidique. Cela nous rapprochera. Il luttera contre l'atomisation et l'isolement de la société moderne. Cela nous donnera une raison de nous rassembler en tant que communauté.

Même après que des générations de Clevelanders se soient succédées, rien n'éteindra ou ne diminuera notre triomphe dans cet affrontement fatidique de titans. Les générations futures ne sauront peut-être pas ce que nous avons ressenti ce jour-là, et elles n'auront pas la même crainte et la même appréciation de la victoire qui a amené un peuple affamé de championnats vers la terre promise. Telle est toute l'histoire. Mais, les réalisations historiques sont importantes. Les Grecs modernes n'ont pas accès aux mêmes sentiments des 300 qui ont combattu les Perses aux Thermopyles, mais les mots immortels résonnent encore chez beaucoup aujourd'hui "Allez dire aux Spartiates, étranger de passage, qu'ici obéissant à leurs lois nous mentons." Telle sera la fierté des futurs Clevelanders lorsqu'ils liront dans les livres d'histoire "Cleveland Cavaliers: 2016 NBA Champions".

À ce moment-là, nous avons atteint kléos. LeBron James, notre Achille, a réalisé le plus kléos de tout Clevelander depuis Jim Brown.

LeBron Raymone James. Le plus grand basketteur de tous les temps. L'un des nôtres du nord-est de l'Ohio. Repêché par les Cavaliers. A remporté un championnat pour les cavaliers.

Et c'est pourquoi il devrait rester à Cleveland.

Nulle part ailleurs LeBron ne peut gagner autant kléos comme il le ferait à Cleveland. Combattant pour sa ville natale, il concourt dans la même arène que tous les Olympiens et tous les guerriers de la guerre de Troie. Il se bat pour le sien kléos et pour le kléos de tout un peuple. Son peuple. Chacun d'entre nous.

Pensez une seconde à Kevin Durant – un Alcibiade moderne, le Grec indigne de confiance a changé son allégeance entre les Athéniens, les Spartiates et les Perses. Durant est né à Washington D.C. et a joué pour Seattle, Oklahoma City et Golden State. Il a maintenant deux bagues de championnat et est le meilleur joueur de son équipe. Pourtant, demandez-vous : qui se souviendra réellement de Kevin Durant dans 50 ans ? 100 ? Qui sera fier de parler à ses petits-enfants de l'époque-Kevin-Durant-a-gagné-un-titre ? Plus important encore, pour qui joue-t-il ? Lui-même. Juste lui-même. Alors demandez-vous dans les annales de l'histoire de la NBA, qui va construire des statuts et chanter les louanges de l'égoïste Kevin Durant ?

Et maintenant, pensez au séjour de LeBron à Miami. Quatre apparitions consécutives en finale étaient excellentes, mais c'était l'équipe de Dwyane Wade. Avec Chris Bosh. Les victoires en finale ont apporté la gloire de LeBron – mais seulement pour lui-même. Dans cinquante ans, qui à Miami construira une statue pour LeBron Raymone James ?

Jacques a le choix. Il pouvait courir après des titres et monter dans le livre des records. Il pourrait jouer pour Philadelphie, Los Angeles ou Houston. Il pourrait s'enrichir et remporter titre après titre.Mais qu'est-ce que cela signifiera vraiment ? Vous jouez pour un autre groupe de fans qui part plus tôt lors d'un match de finale ? Un autre peuple dont le défilé du championnat ne se comptera que par milliers ? LeBron James serait dans le livre des records, mais aucun groupe de personnes ne chantera ses louanges et ne l'honorera tant que les gens auront des voix à chanter.

Le titre en 2016 signifiait plus pour les habitants de Cleveland que les titres remportés par LeBron à Miami et les titres remportés par Kevin Durant en Californie. Lorsque LeBron James a gagné en 2016, il l'a remporté pour tout Cleveland. Nous chanterons ses louanges. Nous dirons à nos enfants et à nos petits-enfants à quoi ressemblait ce septième match fatidique. Et tout comme je parlerai de la grandeur de Jim Brown, après avoir entendu parler de lui par mes grands-parents, mes petits-enfants chanteront aussi les louanges de LeBron James à leurs propres petits-enfants. Ce n'est qu'à Cleveland qu'il peut gagner le plus haut kléos. Ce n'est qu'à Cleveland qu'il se rapprochera le plus de l'immortalité. Il est notre Achille. Il y a tellement plus de combats à faire, et tellement plus kléos gagner, pour lui-même et pour son peuple.

J'espère qu'il restera. Nous faisons tous. Mais même s'il part, il nous a quand même apporté un championnat en 2016. Il a gagné kléos pour nous tous. Et pour cela, nous sommes tous éternellement reconnaissants.

Lorsque je voyage, je rencontre d'autres personnes de l'Ohio et une connexion instantanée se forme. Indépendamment du parti, de la race, du sexe, du sexe, du revenu ou de toute autre chose, les autres Ohioiens sont mes parents, mon peuple, mes frères et sœurs.

C'est ce dont traite finalement cet article. Il s'agit de l'identité partagée de tous les habitants de l'Ohio qui s'enracine pour les Cavaliers. Il s'agit de la camaraderie instantanée que je ressens avec tout un groupe d'inconnus sur un site Web dédié uniquement à écrire et à soutenir mon équipe d'origine. Il s'agit de partager le même devoir civique qui existe depuis la Grèce antique (et au-delà). Il s'agit de dire qu'il est normal d'aimer votre ville, votre état et votre peuple plus que quiconque sur la planète. C'est une façon de lutter contre l'atomisation, la solitude et l'aliénation de la société moderne.

C'est une façon de dire que le sport compte. Le fait d'être originaire de Cleveland est important. Que c'est vraiment Ohio Against The World. Que lorsque l'un de nous réussit, nous réussissons tous. Nous sommes un peuple, une équipe, une communauté.


Mort et gloire : Héros à la recherche de Kleos - Histoire

Kleos est le terme grec ancien qui signifie « la renommée ou la gloire obtenue grâce à de bonnes actions et un travail acharné ». C'est ce que recherchaient les héros de la tragédie grecque antique. Mais Kleos capture également l'essence du produit, l'esprit Kleos Masticha et la passion derrière le processus de son créateur, Effie Panagatopoulos, entrepreneur extraordinaire. Elle est la première femme grecque de l'histoire à créer une marque d'alcool à partir de zéro. Pour Panagatopoulos, cela a été un travail d'amour qui a duré près d'une décennie. Mais depuis l'été dernier, depuis son lancement dans des salons chics à Mykonos, Kleos, la liqueur de masticha, sera certainement la première marque de spiritueux de luxe en Grèce et le premier spiritueux de mastiha super premium au monde.

Le processus derrière la passion

L'histoire de son créateur pour lui donner vie scintille des grandes valeurs helléniques : meraki, philotimo, poursuite de l'excellence et dynamisme. Oui, beaucoup de conduite. L'histoire commence avec l'implication de Panagatopoulos en tant qu'ambassadeur national de la marque et distributeur exclusif de la marque Metaxa aux États-Unis. Elle a 15 ans d'expérience dans l'industrie des alcools après avoir travaillé pour Bacardi. Son travail l'emmène à Mykonos pour l'été 2008. Tout en sirotant un verre à Nammas, son ami producteur de musique Easy Coutiel, lui tend un verre de cocktail mastiha et dit : « C'est ce que vous devriez présenter à l'Amérique.

"Cette première gorgée", explique-t-elle, "a déclenché une histoire d'amour avec le mastiha qui se terminerait avec Kleos comme prochain grand produit mondial de spiritueux."

Elle a fait beaucoup de devoirs. Elle a concocté 17 formules différentes de six distilleries différentes et 20 mélanges de cocktails différents pour le produit.

Elle a constitué un groupe consultatif de mixologues et de chefs célèbres, dont Michael Psilakis, chef MP Taverna qui a d'ailleurs introduit le mastiha comme ingrédient sur Iron Chef, 2010 Allan Katz, mixologue de portefeuille de Southern Wine and Spirits, et Joaquin Simo, barman en chef de Death and Co, le premier bar de New York à introduire le mastiha.

Elle a organisé des dégustations avec le public américain. (Étonnamment, 9 Américains sur 10 détestaient l'ouzo, mais le même ratio aimait le mastiha).

Elle a traversé trois ans de recherche de design avant d'arriver à la version séduisante des yeux bleus, distinctive et belle.

Elle a établi la confiance avec la coopérative de producteurs de Mastiha à Chios, un groupe très soudé, qui ne permet pas aux étrangers d'entrer.

Elle a testé et testé le produit avec le responsable recherche et développement du Mastiha Ennosi.

Elle a appris l'histoire du mastiha et ses utilisations médicinales.

Elle a trouvé un riche investisseur qui l'a aidée à rédiger un plan d'affaires et à mettre un capital de 1,5 million de dollars. Et puis elle a perdu le financement d'amorçage lorsque la crise de l'euro a ravagé les marchés boursiers grecs en 2010.

Elle est revenue à la case départ plus d'une fois.

Elle s'est empressée de trouver des investisseurs. Elle a fait du stand-up pour renforcer sa confiance en elle et se lever devant les investisseurs pour présenter sa marque.

Elle a envoyé plus de 159 e-mails de présentation juste pour en obtenir huit à bord.

Elle s'est même entraînée dans des compétitions de musculation en rassemblant ses gains pour lever des capitaux pour le produit.

Elle a persévéré. Et la voici : la première femme grecque de l'histoire à lancer une marque d'alcool.

Kleos a été officiellement lancé l'année dernière sur l'île de Mykonos dans certains des lieux les plus jet-set, y compris dans des hôtels de luxe comme Cavo Tagoo, Bill and Coo et Kouros à Mykonos, ainsi que les bars de plage les plus exclusifs SantAnna et Jackie O , et des restaurants comme Interni et Ling Ling

"La route pour arriver sur le marché en tant que femme dans une industrie dominée par les hommes m'a déterminée à défendre ma propre valeur", explique Panagopoulos.

La formule Kleos est également fabriquée par la seule distillatrice grecque, Maroussa Tsaxaki, dans la célèbre distillerie Isidoros Arvanitis à Lesbos.

D'ici juin de cette année, il sera disponible dans les boutiques hors taxes de trois aéroports grecs : Athènes, Crète et Rhodes. Il a été lancé en douceur dans le Massachusetts, l'État d'origine de Panagopoulos, et est disponible dans certains bars de New York. (Si vous avez vraiment besoin de prendre une gorgée, rendez-vous chez Omega Liquors, le seul magasin à Astoria qui propose Kleos.)

Pourquoi Mastiha ?

« Mastiha est le secret le mieux gardé de Grèce », explique-t-elle. “C'est un super aliment.”

Alors que la plupart des Grecs connaissent son goût distinct du « ipobrichio », le sous-marin, des cuillerées sucrées de mastiha, le désert gluant servi sur une longue cuillère dans un grand verre d'eau froide, il n'est pas bien connu en dehors des frontières helléniques.

Les arbres sur lesquels le mastiha est récolté s'appellent les skinos. Il ne pousse que dans la perfection à Chios historiquement le lieu du martyre de saint Isidore. L'arbre a miraculeusement versé des larmes en réponse à la souffrance du saint qui les a bénis comme moyen de guérir le monde.

Même ainsi, le mastiha a été utilisé comme plante médicinale depuis l'époque d'Hippocrate et fait diverses apparitions dans les archives historiques dans les écrits d'Hérodote et de Dioscuride, le père grec de la pharmacologie, dont “De Materia Medica a loué les propriétés thérapeutiques du mastiha sur la même page, il a fait l'éloge du cannabis.

Bien qu'elle n'ait aucun lien familial avec Chios, le seul endroit au monde où le masticha est récolté, elle déclare : « Mon âme y a vécu dans une vie antérieure. Panagopoulos a ressenti un lien immédiat avec la terre et les arbres sur lesquels elle est récoltée. « J'ai pleuré la première fois que je l'ai récolté », raconte-t-elle.

Sa croyance passionnée dans le produit a transformé son objectif : devenir l'ambassadrice du mastiha dans le monde.

La personne derrière le produit

Effie Panagotopoulos a grandi dans et autour de Boston, Massachusettes. Ses parents, originaires de Sparte et de Tripoli/Mégalopoli, portaient le même récit d'immigrant : ils sont sortis du bateau avec 20 $ en poche à la recherche d'une vie meilleure. « Une partie de ma motivation vient de ce que mes parents viennent de petits villages pauvres. J'ai grandi adolescent sachant que nous n'avions pas ce que les autres avaient. Je voulais faire mieux que mes parents.

Effie Panagotopoulos n'a reculé devant rien pour mettre Kleos sur le marché, participant même à des championnats de musculation pour collecter des fonds pour sa marque.

Le fait qu'elle puisse réaliser ses ambitions en tant que femme témoigne du pouvoir de grandir en Américaine. « Le système en Grèce est un gâchis, qu'il soit féminin ou masculin, avoue-t-elle. “Il est extrêmement difficile d'être entrepreneur en Grèce. Mais pour une femme, c'est comme revenir 50 ans en arrière. Les distributeurs n'arrivaient pas à croire qu'elle était la propriétaire de la marque, mais continuaient à la désigner comme la vendeuse.

Une partie du problème décrié par Panagotopoulos est le manque de modèles de rôle dans les affaires pour les femmes en Grèce. "Les jeunes filles grecques n'ont pas grand-chose à quoi aspirer, sauf dans les médias ou le divertissement", explique-t-elle, "de fausses blondes avec de faux seins". Elles se sentent à l'aise d'exercer des métiers traditionnellement féminins comme l'enseignement. Ils ont trop peur de s'aventurer et de prendre des risques, un élément obligatoire pour la plupart des entrepreneurs.

La perspective bi-culturelle lui permet d'exposer ses ambitions. Non sans lutte. Elle se souvient avoir été prise au sérieux par les investisseurs en capital-risque qui n'arrêtaient pas de lui transmettre sa marque, elle a dû organiser tout un conseil consultatif de restaurateurs et barmans reconnus (majoritairement masculins).

Citations sur le succès

« L'argent, c'est le pouvoir. Les hommes gagnent plus d'argent, donc pour que les femmes occupent des postes de pouvoir, nous avons besoin de plus d'argent.

« Pour réussir, il faut être courageux. Laissez la peur à la porte. Ce n'est que jusqu'à ce que vous mettiez les balles contre le mur, que lorsque vous faites des mouvements très audacieux, vous pouvez enfin le faire.

« La Grèce d'aujourd'hui a perdu sa gloire antique et avec KLEOS Mastiha Spirit, j'espère à ma manière restaurer un morceau de la gloire perdue de la Grèce avec un beau produit pour le marché mondial, que nous pouvons appeler une marque de luxe .

Si, en cours de route, je peux inspirer mes compatriotes grecques et les jeunes entrepreneurs grecs à revenir sur nos racines et sur ce que notre pays a de mieux à offrir, à inverser ce que les générations précédentes ont fait et à stimuler l'économie, j'aurai réussi . "

Le cocktail signature—Le « KLEO-Patra »

Kleo-Patra, cocktail signature à base de liqueur de mastiha

2 parties KLEOS Mastiha Spirit

1/2 portion de jus de citron frais

Agiter vigoureusement tous les ingrédients.

Filtrer sur de la glace pilée fraîche dans un highball.

Garnir d'une rondelle de citron et d'une feuille de basilic.

Adapté du cocktail classique moderne « The Med » créé par le demi-dieu grec de l'ère moderne des cocktails, Michael Menegos.

Comme Platon et Socrate, vous pouvez le trouver dans les meilleurs points d'eau d'Athènes, faisant de la poésie sur le gouvernement, la philosophie, la nourriture et les boissons.

Anecdotes sur Mastiha :

-Les États-Unis sont devenus un gros acheteur de mastiha. Les hôpitaux l'achètent pour des bandages pour la cicatrisation des plaies, et les sociétés américaines de suppléments ont commencé à le vendre sous forme de pilule. Une portion ici de Jarrow Mastic est de 2 comprimés, 1000 mg, pour la santé de l'estomac.

-Vin épicé des Romains antiques avec Mastiha

-Mastiha est utilisé pour fabriquer du fil chirurgical. Les points réalisés avec ce fil sont absorbés par le corps, ne nécessitent pas de coupe et ont un effet anti-inflammatoire

-Également utilisé par les hôpitaux américains pour faire des pansements pour les plaies

-Mastiha apparaît dans le célèbre livre de cocktails pré-prohibition de Robert Vermiere qui fait référence au mastiha comme cocktail classique


Exemples de sous-pages :

  • La plupart des M&M's font tout ce qu'ils peuvent pour éviter d'être mangés. Les Minis de M&M, en revanche, recherchent activement ceux qui les mangeront, dans un exemple bizarre du trope.
  • Zbeng ! a un personnage nommé Stav &mdash, une fille gothique extrêmement déprimée et pessimiste, qui essaie constamment de se suicider. Elle semble douée pour conduire les autres, mais elle-même est si "chanceuse" qu'elle gagne constamment à la loterie même si elle n'achète jamais de billets (elle n'a pas tendance à collecter les gains).
  • Dans Dilbert Alice le devient après avoir été promue manager, ce qu'elle trouve rapidement un destin pire que la mort.
  • La chanson "Across the Rainbow Bridge" du groupe de death metal mélodique suédois Amon Amarth est écrite du point de vue d'un guerrier scandinave vieillissant cherchant une mort honorable et ainsi entrer dans le Valhalla.
  • Les Megas : Dans le morceau 'Programmed to Fight', ils décrivent Crash Man comme étant philosophiquement opposé aux plans de son créateur, le Dr Wily, mais incapable d'agir contre sa programmation. Ses espoirs étaient que Mega Man soit capable de l'abattre et d'utiliser ses Crash Bombs contre Wily, mais, à la fin, il était supposé pouvoir résister à sa programmation assez longtemps pour pouvoir lancer le combat de manière convaincante.
  • Dans le dernier épisode de La Zone Aventure : Équilibre Travis dit qu'au début, il a imaginé que Magnus voulait finalement sortir dans un éclat de gloire, pour la bonne cause, afin qu'il puisse retrouver sa femme décédée Julia, mais qu'au cours de l'histoire, les choses changent pour lui, et il trouve tellement d'autres raisons de vivre. Il meurt en fait de vieillesse, entouré d'amis. Bien que Julia le taquine pour avoir vécu beaucoup plus longtemps qu'elle ne l'avait prévu quand ils sont enfin réunis.

  • lors de la planification de leur attaque à la fin de la troisième série, il devient très clair que Tim n'a pas l'intention de revenir de l'Inconnaissance et à la fin, il ne
  • quand Jon entre dans le cercueil pour sauver Daisy, il admet lui-même que ce n'était pas juste pour la sauver, il pensait qu'il aurait été mieux s'il était mort en essayant


Voir la vidéo: Grove of Kleos All Chests Locations Immortals Fenyx Rising


Commentaires:

  1. Cody

    Félicitations, votre idée brillamment

  2. Kigajind

    Je sais comment agir ...

  3. Seaward

    Mettez-vous aux affaires, pas de conneries.



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